jueves, 24 de diciembre de 2009

FELIZ NAVIDAD Y UN GRAN AÑO 2010!!!


A pocas horas de la llegada de la navidad, va este saludo de Popultura para todos los lectores del blog, para los seguidores de la cultura pop bajo cualquier forma de expresión, aunque claro, haciendo énfasis a toda la comunidad comiquera. Un saludo especial a todos los amigos bloggeros que con su trabajo han hecho que el noveno arte se vaya haciendo más conocido cada día en nuestro país.
Pues bien, que pasen una Feliz Navidad en compañía de sus familiares, amigos y todo ser humano por el que sientan aprecio, que sus hogares se llenen de bendiciones. Y como no creo que tenga tiempo para escribir algo digno hasta el otro año, también les deseo un feliz año 2010 a todos, que el año venidero llegue repleto de diversión, de buenos comics, de dinero para poder comprarlos, que el comic nacional continúe con su avance, que se estrenen películas que merezcan la pena ver (o en todo caso pagar la entrada al cine), que se estrenen más series que te dejen pegado, que los blogs nacionales sigan creciendo y sigan teniendo la calidad mostrada, y claro, que la temporada final de Lost sea lo que todos los fans esperamos. Un feliz año nuevo y que todos sus planes se cumplan.
Saludos
Angello

lunes, 21 de diciembre de 2009

Un verano con Mostron


Así es, de acuerdo a la información recogida en el blog de La Nuez (Javier Prado), uno de los colectivos más importantes en la movida del comic nacional, Mostrón Comics, ha iniciado la promoción de sus talleres de verano.

Interesante propuesta para seguir alentando la producción de comics nacionales, con una visión diferente y ayudando al desarrollo de diversos estilos. El taller comprende los siguientes cursos:

- Dibujo a Lápiz, dictado por Miguel Angel Arriaga
- Entintado y Claroscuro, dictado por Alex Agusto
- Narrativa Gráfica, dictado por César Santivañez
- Proyecto Dirigido, dictado en conjunto

Como se puede ver, se tienen buenos artistas a cargo de estos cursos, por lo que el taller promete. y lo mejor de todo es la promesa de que: "La enseñanza, como siempre, será absolutamente personalizada, y dependiendo del estilo que intentes conseguir".

Mayor infomación llamando a los teléfonos 997-914029, 993-567798 y 995-314707, o escribiendo a nuestra dirección de correo electrónico: mostroncomics@hotmail.com.

A apuntarse se ha dicho.

jueves, 17 de diciembre de 2009

De AVATAR y sus Bondades


De un tiempo a esta parte dejé de creer en aquellas películas cuyos estrenos venían precedidos de una serie de campañas impresionantes de marketing, porque al momento de su estreno esas mismas producciones ni siquiera cumplían con su misión básica, entretener. Claros ejemplos de esta situación, en el presente año, son GI JOE y 2012, las mismas que no me perdí, no porque tuvieran un excelente guión, una magnífica fotografía o actuaciones a tener en cuenta, no, simplemente las vi para divertirme, lamentablemente ni eso pude conseguir.

Ante aquella mala experiencia con películas rodeadas de toda una armazón marketera, el día de hoy dude en ir a ver la nueva película de James Cameron, AVATAR. Y es que en todos los medios se habló de ella, aquí en Perú el grupo Kingdom organizó una charla dedicada íntegramente a la película, posters y letreros por todas las avenidas de Lima, trailers y propagandas en televisión, internet y radio; era obvio, teniendo en cuenta mi experiencia anterior, dudaba sobre las posibilidades de entretenimiento que pudiera ofrecer esta película. Para mi buena suerte, debo decir que me equivoqué.


Hay películas que marcaron época, de hecho marcaron a toda una generación, a tal nivel, que sin contar con un gran guión, o con actores impecables, se han convertido en clásicos y hasta en elementos de culto, solo bastó una idea original e innovación, básicamente innovación tecnológica. Ahí tenemos a Star Wars, Matrix y El Señor de los Anillos como claros ejemplos. Pues bien, creo que AVATAR está destinada a cumplir la misma función, no me cabe duda de que está película será recordada durante mucho tiempo, marcará a una generación y ha puesto una valla alta a las próximas producciones que le quieran seguir el camino.


¿Pero qué es lo que hace a esta película tan especial? Dejando de lado, por un momento, la trama de AVATAR, debo decir que está película es una obra de arte a nivel visual, cada escena, cada cuadro, es una bellísima obra de arte. La utilización de los efectos especiales y de la animación por computadora han alcanzado su máximo nivel, los detalles son increíbles, se ha pensado en todo, nada se ha dejado al aire, es como si James Cameron, hubiera jugado a Dios, consiguiendo recrear un mundo a la perfección, un mundo distinto y parecido a la tierra al mismo tiempo. El mundo en donde se desarrolla la historia es un planeta lleno de vida, con su propia flora y fauna, con sus propios animales terrestres, aves, insectos, y demás fauna; la flora ni qué decir, y es que lo que abunda en este planeta, y es la base del mismo, es la flora. Lo repetiré, a nivel visual está película alcanza un gran nivel, es fascinante, única hasta el momento. Los personajes llegan a la perfección, la interrelación entre actores de carne y hueso y personajes creados por computadora es increíble, o mejor dicho, totalmente creíble, se te olvida que no están ahí, que en realidad solo son los actores y una pantalla verde.



En lo que respecta a la trama, el mensaje es claro, lo que se quiere es reflejar la idea de interconexión entre la naturaleza y el hombre, y mostrarnos que la destrucción de esta relación por medio de la ambición, puede llegar a destruir nuestro entorno y por ende a nosotros mismos, es decir, un mensaje ecológico engarzado en un historia con una idea original, desarrollando el concepto del avatar, que es harto conocido a nivel de las relaciones sociales en Internet, pero llevando el concepto aun más allá, dándole una forma física, permitiendo que el ser humano tenga una vida alterna, controlando a un ser vivo como si fuera él mismo, solo que en un ambiente real. La historia tiene de todo, ambiciones colonizadoras o de conquista, avance tecnológico, valor, amor, decisiones difíciles y guerra. De cierta manera la trama me recuerda mucho, en su nivel básico, a Danza con Lobos, hablo de la idea del personaje que cambia sus lealtades, pasando del bando equivocado hacia el bando de los oprimidos, los que tienen la razón y necesitan a un héroe; para decirlo con clichés, de aquel personaje que deja a los “malos” para unirse a los “buenos”.

En definitiva, esta es una película imperdible, que tiene todos los elementos necesarios para llegar a ser recordada durante mucho tiempo, eso sí, siempre y cuando no decidan hacer una segunda parte, no sé porque, pero me huele a que una sola entrega estaría bien, podría pasar lo que con Matrix. En fin, AVATAR es una buena película, altamente recomendable, ya que no solo tiene un gran atractivo visual, la trama es interesante, es una película que entretiene y difícilmente puede aburrirte, al hecho de que sea buena le agregaré un calificativo adicional, es bella. Así que si tienes el tiempo date una vuelta por el cine, compra tus entradas para AVATAR, estoy seguro que no te arrepentirás, y claro, si es en una sala 3D mucho mejor.



Rocketeer: La Colección Completa


(Fuente: Geek Chic Daily)

Cualquier fan de comic, que se precie de serlo, recordara con cariño el film superheroico de 1991, The Rocketeer. Ya sea porque es una película pionera, o por el look retro futurista de la cinta, o por la escena en la que Cliff (Bill Campbell - personaje central) utiliza por primera vez el misterioso propulsor o por Jennifer Connelly y sus gingantescas...habilidades actorales, ciertamente hubo algo que atrajo a cualquiera que sea fan del género de "mallas y capas".

Y ahora - directamente de la gente de IDW publishers - llega una nueva adquisición para tu biblioteca: The Rocketeer: La Edición Completa. Mostrando toda la historia épica creada por Dave Steven - remasterizada y reentintada por la premiada Laura Martin - en donde los fans podrán revivir y disfrutar de dos historias clásicas, "The Rocketeer" y "The Rocketeer: La Aventura de Cliff en Nueva York". Y por si no fuera suficiente, para aquellos que buscan más sobre el bendito Rocketeer, sin duda tienen que hacerse con la Edición Deluxe, que viene con 100 páginas de material adicional con borradores, notas y entrevistas.

Ambos libros salen a la venta el día de mañana.

miércoles, 16 de diciembre de 2009

Comics a tus Manos para este Fin de Año

Estimados amigos, este fin de año viene repleto de buenos comics, que Popultura te ofrece, como siempre, a los mejores precios… y arrancamos con los títulos:

- Batman Detective – Edición TPB: Escrita por Paul Dini y Royal McGraw. El arte a cargo de J.H. Williams III, Don Kramer y Joe Benitez. Es una nueva colección de historias de misterio a cargo del escritor de Batman: La Serie animada (Paul Dini), en donde el Caballero Oscuro enfrenta al Acertijo, el Pingüino y a Poison Ivy, así como a nuevos villanos, mientras exprime sus capacidades al límite para resolver algunos crímenes. Precio S/. 60.00


- Batman War Crimes – Edición TPB: Black Mask y el Joker se enfrentan. Stephanie Brown desea ser la nueva compañera de Batman, pero falla en el intento y muere. Y ahora, en medio de acusaciones en su contra como el responsable de la muerte, el Caballero de la noche inicia la investigación, que en última instancia lo conducirá hacia el jefe indiscutible de la mafia en Ciudada Gótica, Black Mask. Sin embargo los rumores de un Batman violento, casi enloquecido, se extienden por las calles de la ciudad, muchos se preguntan si ha sido empujado al límite de sus capacidades. ¿La llegada repentina de su mortal enemigo, el Joker, junto con el regreso de otro viejo enemigo, al que por mucho tiempo se creyó muerto, podrá convertir esta situación en algo peor? ¿Y quién sobrevivirá cuando Batman se enfrente al fin al verdadero asesino de Stephanie? Precio: S/. 50.00


- Chew Vol. 1 – Edición TPB: Este es un comic de la editorial Image Comics, cuyos autores son John Layman y Rob Guillory. Tony Chu es un detective con un secreto. Un extraño secreto. Tony Chu es Cibopático, es decir, recibe impresiones psíquicas de cualquier cosa que coma. Lo que también significa que tiene todo para ser un gran detective, siempre y cuando no tenga problemas en mordisquear el cadáver de una víctima de asesinato para averiguar todo lo que encierra el crimen. Este detective trabaja para la División Especial de Crímenes de la FDA, el más poderoso organismo de aplicación de la ley en el planeta, investigando casos extraños, raros y sumamente bizarros. Precio: S/. 45.00


- Eternals – Edición en HC: Escrita por el genial Neil Gaiman, autor de Sandman, Marvel: 1602, y dibujada por John Romita Jr. Estos geniales artistas presentan un cuento que podría cambiar a los Eternos y al Universo Marvel por siempre. La reseña va más o menos así: Tienes mil años de edad. Tienes poderes asombrosos. Has visto civilizaciones nacer y caer. Entonces ¿Por qué nadie recuerda nada de esto? Precio: S/. 85.00


- Ghost World – Edición TPB: Genial obra de Daniel Clowes. Ghost World evita todos los clichés de la generación-X, presentando la melancolía, el retrato afectivo de dos chicas adolescentes, mejores amigas que cuando están juntas encuentran tranquilidad en sus vidas, aunque al separarse y regresar cada una a su casa se ven con la fragilidad de su realidad compartida. Precio: S/. 55.00


- V for Vendetta – Edición TPB: Obra harto conocida de Alan Moore. Una ponderosa historia sobre la perdida de la libertad y de la individualidad, V FOR VENDETTA tiene como escenario una Inglaterra totalitaria como consecuencia de una devastadora guerra que cambió la faz del planeta para siempre. En un mundo sin libertades políticas, libertades personales y con una pequeña pero valiosa fe, aparece un misterioso hombre con una máscara blanca de porcelana, quien enfrenta a los políticos opresores mediante actos terroristas. En conclusión, es una apasionante historia de los borrosos límites entre el bien y el mal ideológico. Precio S/. 65.00
- Wolverine de Claremont & Miller – Edición TPB: El líder mutante se convierte en líder ninja en la primera serie de Wolverine en solitario. Es una historia llena de romance, intriga y caos. Nuestro asediado combatiente se encuentra en Japón para cumplir una misión del corazón, siempre y cuando pueda sobrevivir a los ataque de The Hand. Precio: S/. 60.00




- Sin City de Frank Miller Volumen 4: Ese maldito Bastardo Amarillo – Edición en TPB: Este volumen es el que da inicio a la versión cinematográfica de la aclamada serie de Frank Miller, que trata sobre un policía incorruptible y el amor que llega a nacer entre él y una joven muchísimo menor, a la que salvo cuando esta era una niña; y en medio de este romance aparece el villano, el bastardo amarillo. Es difícil encontrar una historia mala en la franquicia Sin City, pero de hecho esta es una de las mejores. Precio: S/. 60.00


- 300 – Edición HC: No dejamos a Frank Miller, y menos aún, no dejamos sus obras llevadas al cine. No creo que nadie haya dejado de ver 300, este comic narra la misma historia, solo que, claro, con mayor detalle y sin tanto efecto especial, sólo gráficos y buena literatura. Precio: S/. 85.00

- Hellboy Volume 1, 2 y 3 – Edición TPB: Dark Horse presenta nuevas ediciones de la línea complete de Hellboy con nuevos covers, y en esta oportunidad les ofrecemos los tres primeros volumenes, para que podamos gozar de todo el arte y buen trabajo del magnífico Mike Mignola. Los tres primeros volúmenes se denominan, Seed of Destruction (Semilla de destrucción), Wake the Devil (Despierta el demonio) y The Chained Coffin and Others (El Ataúd Encadenado y Otros). Precio: S/. 60.00 c/u. Los tres volumenes a S/. 150.00


Bien amigos, como verán en esta oportunidad venimos cargados de buenos títulos y con precios aún mejores. Si te animas por alguno, ya sabes, solo basta con escribirme a angellotangherlini@gmail.com.

Saludos amigos comiqueros.

miércoles, 9 de diciembre de 2009

Una Joya de la Iniciativa DHARMA


Así es, ahora podemos formar parte de la iniciativa DHARMA, y probablemente nos destaquen a esa isla de la que todos hablan, aquella isla que es un paraiso científico, donde podemos llevar a cabo estudios de física, anatomía, medicina y hasta zoología; sin embargo, debemos manejarnos con cuidado, la isla está poblada por nativos hostiles, a los que podríamos llamar "los otros"...¿Qué? ¿Qué la iniciativa DHARMA no existe? ¿Qué es ficción?...bueno sí, en realidad esta organización existe únicamente en la serie LOST, la misma que inicia su última y prometedora temporada el 2 de frebrero de 2010. Sin embargo, si eres lo suficientemente fanático, y no te conformas con poco, ahora puedes tener una colección de ficción, que parece irreal, tan irreal como algunas de las aventuras de los personajes de Lost ¿De qué hablo? Pues de la Quinta temporada completa de Lost, que ha salido al mercado en una edición de coleccionista, denominada Lost: La Quinta Temporada Completa Kit de Iniciación DHARMA, excelente título para este producto, que además de contar con los DVDs que contienen la quinta temporada de la serie y bastante material extra, nos ofrece material de la iniciativa DHARMA, mapas, panfletos y parches para bordarlos en tus mamelucos de trabajo (¿Fantástico verdad?), y como si fuera poco, incluye un video de orientación DHARMA en VHS...si, VHS, ¿aún tienes el tuyo? bueno, busquemos algún amigo que aun lo tenga en su casa.


Ya saben, si existe la oportunidad de tenerlo, no perdamos más tiempo y compremos nuestra kit de iniciación ahora mismo...rápido que se acaba. (Precio US$80.00)

martes, 8 de diciembre de 2009

El magnífico Ariel Olivetti en Lima




Así es, como muchos sabrán, con motivo de la 30ª Feria del Libro Ricardo Palma, y gracias a la apuesta hecha por la Cámara Peruana del Libro y la Libreria Contracultura, tuvimos en Lima a un artista de gran nivel, con un trabajo impecable en cuanto comic haya participado, y sobre todo, un tipazo, hablamos, por supuesto, de Ariel Olivetti.

El último domingo pude asistir a la charla que brindó en la mencionada Feria, luego de impartir un taller a jóvenes y no tan jóvenes ilustradores, en la cuál dejó de lado todo el palmares que lo precede para conversar con el público como si fuera uno más de nosotros, nada de ínfulas de súper estrella, nada de superioridad, simplemente vimos a un artista que tiene un tremendo cartel como dibujante, con contrato de exclusividad con Marvel, compartiendo un momento con fanáticos del comic, comentando su experiencia, aconsejando a los que recién comienzan en el "business" y haciendo uno que otro chiste, demostrando tremenda sencillez, que lo convierte en un gran tipo, como dice en el título de este post, en una persona magnífica.

En lo que respecta a la charla, a las cuatro y media el auditorio estaba a medio llenar, sin embargo, poco a poco la cuestión fue tomando cuerpo y de un momento a otro, el lugar estaba abarrotado, gente sentada, gente parada, gente en la puerta, todos esperando a este gran artista. Y es que nunca se había tenido en el Perú a un dibujante de las grandes ligas, una persona que ha brindado su arte a dos de las más grandes editoriales de comics en el mundo, sino las más grandes, Marvel y DC.



Esta charla-conversatorio-entrevista estuvo conducida por un conocido de todos, Gianco Román, a.k.a Ciudadano Pop, quien, a mi modesto entender, mostró cierto nerviosismo al principio (y no era para menos ante tanta gente presente) pero después tuvo toda la capacidad de realizar muy buenas pregunta que abarcaron prácticamente todas las cuestiones que los asistentes podrían querer conocer del artista, desde sus inicios hasta su proceso creativo, pasando por sus personajes más y menos queridos. En esta charla pudimos conocer cuestiones tras bambalinas, por ejemplo, la exigencia que tienen las editoriales norteamericanas al momento de entregar los trabajos, la forma en que un dibujante amateur debe ir haciéndose de un espacio si es que algún día pretende llegar a publicar en Estados Unidos. Ariel detalló paso a paso cómo es que desarrolla sus trabajos, desde un primer boceto general de la página, la misma que luego pasa para aprobación, luego viene ya la versión final de la página, y claro, como este artista es completo, el mismo entinta y pinta sus trabajos, teniendo como técnica la pintura a través de medios electrónicos (con computadora para ser más exactos).

Fue gracioso escuchar los comentarios hechos por Olivetti sobre la serie Batman Detective (que él dibujo), ya que según cuenta, Batman era su héroe preferido de infancia, y el encargo de hacer la serie fue como un sueño hecho realidad, sin embargo, nunca fue lo que pensó. Batman se puso la capa un par de veces en toda la serie y Ariel no pudo darse el gusto de dibujar a Batman como un verdadero caballero oscuro en sus poses más acrobáticas, ya que la tónica de la serie era más parecida una historia de investigación que a una de acción. Por otro lado, Ariel comenta que uno de los personajes que más disfruta dibujando es Hulk, y al que detesta dibujar es al Hombre Araña, "porque su traje tiene demasiadas rayitas" (comentario digno de carcajadas), para Ariel, el personaje ideal para dibujar es Silver Surfer, ya que "es un tipo desnudo en su tabla, en el espacio con unas cuantas estrellitas".


Otro tema interesante fue la respuesta dada a la pregunta realizada por Guido Cuadros, sobre sus honorarios. Con esto pudimos conocer que un artista del nivel de Olivetti, quien vive en latinoamérica, gana como un buen profesional, un médico, un ingeniero o un abogado, entre 4 y 5 mil dólares aproximadamente, monto que, por vivir en esta parte del continente, le permite estar cómodo. Así mismo, mencionó a algunos dibujantes que se han vuelto millonarios (que son una pequeña millonaria), dando como ejemplo a Todd McFarlane, quien se hizo millonario formando su propia editorial (Image), Alex Ross, quien hizo su fortuna vendiendo los originales de sus trabajos y Jim Lee, quien goza de buena posición económica debido a su asociación con DC. Otro de los puntos tocados por Olivetti fue su capacidad de producción, la misma que es de veintidos páginas al mes, según lo mencionado por el artista.

Debo confesar que nunca he leído alguna serie de comic dibujada por Ariel Olivetti, sin embargo, sí había visto sus trabajos en Internet, específicamente en la página del autor (muy recomendable), y es cierto que Ariel tiene muy bien ganado su puesto de artista exclusivo de Marvel, ha sido un gran evento el poder tenerlo aquí en Lima y creo que comparto el sentimiento de agradecimiento de todos los fanboys a los gestores de esta oportunidad. Con esto queda demostrado que con ganas y esfuerzo el Perú puede recibir la visita de cualquier artista de comic, no solo dibujantes, sino también guionistas. Esperemos que este sea el inicio de una serie de visitas de artistas extranjeros, que permitan con sus comentarios y experiencias, que la industria comiquera en el Perú siga desarrollandose, pero no solo con comics de fuera, sino también con comics nacionales. Sobre todo con comics de producción nacional.

En fin, fue una gran tarde, escuchando a un gran artista, que, como repito, no solo posee una gran capacidad y un don para el dibujo, sino también una impresionante sencillez y ganas de compartir sus experiencias.

Gracias Ariel Olivetti por tu visita. Gracias Cámara Peruana del Libro y Librería Contracultura por hacerlo posible.

Tengo algunos videitos del evento que iré subiendo poco a poco, mientras la velocidad de carga del youtube me lo permita.










lunes, 30 de noviembre de 2009

"Siege" en Palabras de Brian Michael Bendis



Ultimamente no he tenido mucho tiempo para ponerme a pensar sobre qué podría escribir, sin embargo y por suerte encontré una entrevista interesante en Wizard, así que me animé a traducirla, espero les gusté.


Para la mayoría no es novedad que en enero de 2010 Marvel dará inicio a la miniserie de cuatro números llamada "Siege" (Asedio en castellano) , cuya principal atracción radica en el reencuentro de la santísima trinidad Marveliana. Es decir, el Capitán América, Thor y Iron Man (quienes juntos conforman el corazón de los Avengers) vuelven a reunirse para acabar con el Oscuro Reinado de Norman Osborn, quien ahora tendrá la osadía de conquistar Asgard. Como era de esperarse, el guión de esta historia ha caido en manos de uno de los creativos con mayores seguidores en lo que al universo Marvel se refiere, así es, nos referimos a Brian Michael Bendis, y en esta oportunidad, para todos lo Marvelitas que desean saber qué opina el señor Bendis respecto a su próximo trabajo, les presentamos la traducción de una entrevista otorgada por el guionista a la revista Wizard. Es 100% recomendable, y un tema resaltante es lo que se habla al final sobre las próxima películas de Marvel. Entonces a disfrutar esta entrevista.


Wizard: ¿Qué podemos esperar de Siege?

Bendis: Hemos realizado lo que creo que es el mejor trabajo que se podía hacer para la gente que ha estado siguiendo esta locura desde Secret War, que es, creo yo, el inicio del "ciclo de eventos", si se quiere. Este evento trae a toda la casa a un gran final. Hemos visto al Universo Marvel resquebrajarse, dividirse, pelar y ahora, algo ha pasado que ha unido al Unierso Marvel de una manera que no se había visto en 10 años, retornando a los Avengers de Busiek. Inclusive antes que yo llegara a la franquicia, El Capi, Iron Man y Thor, no estaban en el equipo. Ha sido un largo, largo tiempo desde que viéramos a los vengadores juntos para combatir a un enemigo que no podían enfrentar individualmente.


¿Y aquel enemigo va más allá de Norman Osborn y de Loki?

Hay participación de Norman, hay participación de Loki. Las promesas fueron hechas, las alianzas fueron hechas. Las cosas han sido hechas de tal manera que los héroes no pueden permitirse ir más lejos, y esto es tan catastrófico que vale más pasar por encima de su ideología respecto a la Civil War y reunirse nuevamente para hacer frente a la situación.


El avance de Siege habla acerca de Norman Osborn tomando Asgard, pero parece un poco exagerado. ¿Qué nos falta aquí?

Loki empodera a Hood con las piedras Norn, que es una gran pieza de la mitología Asgardiana y de Thor. Así que Hood es recargado de un inmenso poder, y de casualidad, su equipo también. No es tan desigual como parece. Deben recordar, Ares está ahi y también Sentry. Hay algunos pesos pesados de importancia.


¿Hay algunos eventos que los lectores deban revisar y que sean básicos antes de empezar con Siege?

Deberias estar en la posibilidad de leerlo sin problemas, pero podrias desear releer los primeros seis numero de Thor, con el guión de Straszinsky, The Cabal, el número especial inmediatamente después de Secret Invasion, y yo definitivamente leería Captain America: Reborn, "La Muerte de Capitan América" y como mucho el épico Iron Man de Matt Fraction. Todos estos tres personajes - la santísima trinidad del universo Avengers - han tenido tremendos arcos argumentales.


"...y yo definitivamente leería Captain America: Reborn"


¿Qué personajes pasarán un infierno durante el curso de la minisierie?

Bueno, los Dark Avengers serán puestos a prueba en su mayoría y no muchos de ellos sobrevivirán a esto.


¿Hablas de muertes?

Hablo de muertes



¿Se continuará con el título Dark Avengers? ¿Seguirá publicandose, por decir, en un año?

Siege cambiará el paisaje del Universo Marvel. Cambiará lo que la franquicia Avengers significará en el futuro, y esto cambia lo que Marvel podría publicar más adelante. Esa es la verdad.

"...Cambiará lo que la franquicia Avengers significará en el futuro"


¿Hay algún personaje con poco protagonismo en el cual debamos tener un ojo puesto?

Hay varios personajes con buenos momentos, y gente que tiene muy pero muy buenas escenas como Balder y Maria Hill, y los Secret Warriors. Pero para mi, la historia realmente es sobre la santisima trinidad de los Avengers unidos como el corazon latiente del Universo Marvel, y Norman Osborn y Loki y lo que Norman hace y qué tan lejos puede llegar por lo que él cree que es correcto.


Has hecho varios eventos en el mundo de los comics. ¿Has tenido algunas veces dolores de cabeza por la simple razón de tener que coordinarlo todo?

¿Sabes qué? La buena noticia es - y lo he visto con el trabajo de Geoff Johns en Blackest Night - que aprendes cada vez que lo haces. Y solamente haces que la cuestión funcione y tu te sientes mejor y mejor. Secret Invasion, creo yo, funcionó como un esfuerzo publicitario mejor que cualquier otro evento que Marvel haya hecho, porque habiamos aprendido de Civil War y otros eventos. Asi que cada vez que avanzamos se vuevel un poco más facil.


¿Habrá otro envento en el 2010 para el que debamos prepararnos?

Si todo va como se cree - y yo no tengo mucho control sobre esto - este es el fin del ciclo de eventos, en lo que a grandes eventos de crossover se refiere. Creo que muchas cosas van a cambiar en su autocontenido como "World War Hulk", o podría haber como una gran historia relacionada a los X-Men o un crossover o algo parecido. No será una "historia a través del universo". Escucha, estos son comics de superheroes. Siempre habrán grandes historias, pero esta es el gran final para esta epoca. Todos estuvimos de acuerdo en que deberiamos dejar la escena cuando la gente estuviera como "¡Wow!", y luego ponernos a hacer algo diferente.


¿Durante cuánto tiempo te ves escribiendo el titulo de Avengers?

Bueno, estoy bajo contrato por un buen tiempo y estoy disfrutándolo inmensamente. Justo el otro día tuvimos la primera reunion del comite creativo de la película Avengers y fue una explosión. Es decir, mis planes son largos y van saliendo a la luz.


¿Qué puedes decirnos acerca de esta reunión para la película?

Armaron, como, un grupo de expertos - es una palabra tonta - para repasar los guiones y las notas escritas y hablar sobre ello. Joe Quesada al mando de esto y un grupo de personas que ustedes no conocen y los productores de la película. Y mantuvimos una conversación al estilo nerd. Lo hicimos en "Iron Man", "Iron Man 2", lo estamos haciendo en "Thor" y "Capitan América" ahora mismo, y "Avengers" que esta en desarrollo ahora mismo.


¿Cuál es el último Guión de una película que has leido?

"Capitán América". Es un primer borrador muy pero muy solido. Es decir, los primeros borradores pueden ser a veces exasperantes, asi como dificiles de leer. Y con este es algo así como, "¡Ooh! me gustaría ver esta película. Esta podría terminar siendo mi película favorita."


Así culmina esta entrevista realizada por Danny Spiegel en el Nº 218 de Wizard, y traducida por un servidor. De hecho se hablan de cosas interesantes respecto a Siege, como por ejemplo, sabemos ahoraporque Osborn tiene la osadía de asediar Asgard, sabemos que la unión del Capitán América, Thor y Iron Man será el punto central de esta miniserie y que lo más probable es que la serie de los Dark Avengers desaparezca. Por otro lado, es emocionante y despierta las espectativas saber que se han iniciado los trabajos para desarrollar la idea de la película de los Avengers, y que la película del Capitán América ya tiene un primer borrador.


Saludos.

jueves, 26 de noviembre de 2009

Malmalawac: Opera Prima de Guido Cuadros

Ustedes se preguntarán, y con toda razón, ¿Qué hace apoyando este sujeto a su enemigo?, en ese caso la respuesta sería muy simple, se trata de publicitar un comic y es un peruano quien lo ha hecho, ¿No es razón suficiente?. Pero ¿Es Guido Cuadros mi enemigo? De la pulla bloggera de la cual fuimos protagonistas hace algunos meses, para mi no hubieron daños considerables, y creo no haber infringido ningún tipo de daño considerable para Guido, por lo que no lo considero mi enemigo. Y para terminar y pasar a lo que interesa realmente, reseñar la obra de Guido Cuadros, debo de ser sinceros con los lectores y decirles que hace algunas semanas, con motivo de una transacción comiquera (si se preguntaron quien compró los números de Ghost ofrecidos por Guido Cuadros, fui yo), tuve la oportunidad de conocer a Guido, debo admitir que no pretendía intercambiar más palabras que las necesarias con él, principalmente porque su forma de ser no era de mi agrado, sin embargo, ocurrió todo lo contrario, nos saludamos cordialmente y conversamos sobre comics, por algunos minutos, pero durante ese tiempo en el que intercambiamos palabras y conversamos sobre diversos temas, pude darme cuenta que sí, el señor Cuadros es una persona con un carácter demasiado crítico tal vez, a veces se excede, pero eso no lo podemos cambiar, podemos no estar de acuerdo y repudiar su estilo, pero cambiarlo, no lo creo, en fin. Luego de esa conversación tuvimos un intercambio de correos, donde zanjamos el tema sobre nuestra disputa escrita, tanto es su blog como en el mio, y a cambio quedamos en seguir conversando y apoyando en conjunto, no solo entre nosotros dos, sino entre toda la comunidad comiquera, el crecimiento del comic en nuestro país, no solo con la promoción de la lectura de comics en general, sino, y principalmente, con comics nacionales. Ahora no diré que Guido y yo somos grandes amigos, no somos amigos, pero espero algún día poder contarlo entre mis amistades.


Bien, a lo que nos ocupa en esta oportunidad, Malmalawac. ¿De qué estamos hablando? De un alien, que en esta, su primera aventura de solo dos páginas, se nos presenta como un cazador de ¿pensamientos? ¿almas? ¿o simplemente sensaciones? pues eso es algo que no me queda claro, a pesar de que al principio se dice que anda en busca de corazones acelerados, tal vez en próximas entregas sabremos de qué se alimenta este voyeurista extraterrestres.


Respecto al guión, está claro que en solo dos páginas no se puede desarrollar toda una historia estructurada, pienso que se cumple lo básico: principio, nudo y desenlace. El lenguaje que se utiliza es simple y permite una sencilla interpretación de la historia, no se usan palabras rebuscadas o muy cultas (y es que el tipo de historia no da para ello). Como dije, tal vez hubiera sido bueno precisar qué es lo que obtiene Malamalawac de seres humanos excitados, así entenderíamos mejor porque al hombre se le salen los ojos de las órbitas, empieza a babear y a continuación muere...bueno, no es seguro que muera, es una presunción mía. En resumen, creo que el guión es aceptable, y no por falta de capacidad, sino por falta de cantidad, personalmente creo que un guión de dos páginas no puede ser catalogado como malo o como bueno, simplemente aceptable.


Respecto al dibujo, debe de ser una de las mejores producciones alternativas que he visto a nivel nacional, y digo alternativas porque es obvio de que este comic no trata de ser correcto en lo que a proporción se refiera tanto de los objetos como de las persona, no es un dibujo detallista en cuanto anatomía, pero creo que se ha hecho un buen trabajo con la perspectiva, en definitiva el arte es minimalista, sin mucho detalle, sin embargo, el punto a favor radica en lo bien que se utilizan otros aspectos, como los fondos, por ejemplo, me fascina las figuras que adornan el fondo de la viñeta en la que el hombre empieza a sentir que Malmalawac lo "posee", esas figuras curvas ayudan a la sensación de malestar y mareos que debe estar sintiendo el sujeto, es simplemente genial. Las estrellas al estilo primarioso, que hacen darle un tono gracioso (según mi perspectiva) a la huida de Malmalawac, en esa nave espacial clásica, pero que con el añadido del ojo en la cabina de mando y con el número de la bestia en el fuselaje, hace de esta un nave más que espacial, especial.



(Hacer click en la imagen para ampliarla)

En conclusión, la trama, aunque corta, genera cierto interés, en mi caso por que me interesa saber qué más puede ofrecernos el personaje, cuál será su siguiente paso, definitivamente pediría seguir con la publicación de este comic, para saber que sigue después de esta primera aventurilla, y analizar en mayor medida la capacidad literaria del artista a la vez que absuelvo mis dudas. Por otro lado, el dibujo es lo que refuerza la idea del comic, un comic que intenta ser, como dije, alternativo y lo logra en todo aspecto, no sé si me equivoco, pero nunca antes había visto algo parecido en el ámbito nacional, el arte le brinda al comic la fuerza que el guión no le ha podido dar en esta oportunidad. Solo me queda felicitar a Guido por el atrevimiento y decirle que, desde mi modesto punto de vista, Malmalawac tiene buen futuro.

sábado, 21 de noviembre de 2009

Incorruptible: De Villano a Héroe

Mark Waid nos tiene acostumbrados a buenas historias, para muestra un botón, el trabajo conjunto que realizó junto con Alex Ross en Kingdom Come; además de su impecable carrera de ocho años a cargo de la serie Flash y su participación en la serie regular del Capitán América en la década de los noventa.

Luego de algunos años como freelance, ahora se le puede identificar como parte de una editorial, y es que desde agosto de 2007, el señor Waid es el Editor en Jefe de BOOM! Studios, una editorial que está empezando a hacer noticia en los Estados Unidos con publicaciones interesantes a través de la adquisición de franquicias de películas o series de televisión. Entre sus principales series figuran Eureka, Die Hard: Year One, Cthulhu Tales, Farescape, entre otros.

Y en esta oportunidad Boom! Studios de la mano de Mark Waid, nos trae una historia prometedora, hablamos de “Incorruptible”, una serie que empezará a publicarse desde el mes de diciembre y que tiene como trama a un villano…un villano reformado. Es la historia de Max Damage, que a través de una revelación que se manifiesta en el momento en que su ciudad es destruida por un súper villano que regresa a la vida, decide enmendar su camino, dejando atrás el nombre de Max Damage por el de Max Daring. Sin embargo esta trama no es nueva para Waid, quien ya experimentó con algo de esto con los Thunderbolts, sin embargo, lo interesante ahora, es ver cómo se desarrolla la historia desde el enfoque de un solo personaje.

Esta serie promete, y el hecho de que un llegué a través de un sello independiente lo hace mucho más atractivo, y otro punto a favor, las portadas vienen a cargo de John Cassaday y Tim Sale. Esperemos su estreno para dar un veredicto definitivo.

miércoles, 18 de noviembre de 2009

2012: Catástrofe Total


Cuando pienso en películas sobre desastres naturales a gran escala vienen a mi mente dos títulos: "Impacto Profundo" y "El Día Después de Mañana". En la primera de estas, la tierra se ve amenazada por el impacto de un asteroide de grandes proporciones (descubierto por un joven científico interpretado por Elijah Wood), que haría con nosotros lo mismo que sucedió con los dinosaurios, extinguirnos; es una película rodada en épocas en las que los Efectos Especiales no estaban tan desarrollados, pero a pesar de todo, la película cumple su cometido, sugestionar a los espectadores, ya que las escenas de inundaciones y desastres no dejan de ser impresionantes. Algunos años después se estrenó "El Día Después de Mañana", en donde los culpables del desastre somos nosotros, con nuestra contaminación que genera el calentamiento global. Todo empieza en la antártida, con el desprendimiento de una gran capa de hielo, dando inicio a una serie de eventos climatológicos como granizos del tamaño de un melón que sacuden Tokio, huracanes que azotan Hawaii, una nevada cae en Nueva Delhi, y después, una serie de tornados deja devastado a Los Ángeles. Todo esto es preámbulo para una tormenta que deja a la mitad norte del planeta bajo toneladas de nieve, es decir, una cuasi era del hielo. En esta película los efectos especiales son impresionantes, desde la destrucción de la estatua de la libertad hasta la inundación de las calles de New York por un gran tsunami, pasando por el tornado que destroza el cartel de Hollywood. En resumen, fue una película que apelaba a la conciencia de la humanidad, presentando el ¿Qué pasaría si seguimos contaminando?, luego, claro, está la clásica gringada del amor y el perdón, sin embargo, la película se deja ver y a mi parecer cumple la función básica de una película que es entretener, poniendo una valla alta en lo que a películas de desastres se trata.


Ahora, tenemos en las carteleras una nueva película de desastres naturales, "2012", cuyo nombre se basa en las investigaciones que hace algunos años salieron a la luz, debido al calendario Maya que pronostica el fin del mundo para el año 2012. Intentaré realizar un análisis sobre está película, adelantándoles que algo le falta, o mejor dicho, algo le sobra, y ese excedente es lo que la hace una película prescindible.

Empecemos. El argumento que sustenta la hecatombe, es creible, con base científica inclusive, tema que, personalmente, me dio pie para creer que iba a ser una película interesante, realista, no una simple sucesión de escenas catastróficas. Lo que sucede es que el centro de la tierra se está calentando más rápido de lo normal, debido a que las tormentas solares son cada vez más fuertes y más grandes, liberando una mayor cantidad de partículas cargadas que van directamente al centro de la tierra. Pues bien, este sobrecalentamiento hace que la corteza terrestre se debilite, es decir, los suelos del planeta pasan a ser una gran extensión de galletas de soda. Y aquí empieza todo.

Como siempre, se alerta a las autoridades sobre lo que se viene, y estas, ni cortas ni perezosas ejecutan sus geniales ideas, las mismas que caracterizan a los líderes del mundo. A continuación se inicia la cuenta atrás, pero para darle mayor vértigo a la superproducción, todo se adelanta, los cálculos no eran exactos y el punto cero llega antes, por lo que la destrucción toma por sorpresa a todos. Lo que es el cénit de la película no es más que una sucesión de escenas catastróficas, rajaduras en la corteza terrestre, el posterior hundimiento de ciudades enteras; acompañada por escenas de alto riesgo por parte de los protagonistas, las mismas que rayan con lo imposible, más bien diría que son sumamente irreales. Como es clásico de las películas hollywoodenses, dentro del pánico y el horror siempre hay tiempo para reirse, y eso se da en algunas escenas de la película.

Respecto al guión, hay cosas que son imposibles de creer, todos sabemos que normalmente un guionista inventa, pero una cosa es inventar, y otra muy distinta es engañar o mentir, y creo que en esta película, debido a que en muchos pasajes el argumento no es creible, los guionistas nos mienten. ¿A qué me refiero? Pues bien, yo puedo creer que la tierra se hunda, que las aguas se salgan y que inunden por ejemplo Nueva York, lo que no puedo creer es que una ola o tsunami, sea tan grande como el monte Everest, y de tanto alcance que llegué a este mismo monte y solo deje algunos metros a la vista, creo que ahí se cometió otro exceso. ¿Qué más puede resultar engañoso?...pues que con una limousine puedas maniobrar por calles hechas un desastre, entre edificios cayéndose y pistas resquebrajándose, como si estuvieras manejando tan solo un tico.

En fin, definitivamente se ha invertido una buena cantidad de dinero en esta producción, pero me deja un sinsabor, algo que no sucedió con "El Día Después de Mañana", que si bien es cierto, tiene la misma tónica armagedónica (si el término es válido), era una película mucho más sincera, mejor elaborada a mi parecer. Como dije, "2012", deja de lado un buen desarrollo del tema, sobrándole efectos especiales y escenas monstruosas, como olas gigantescas, qué digo gigantescas, titánicas; volcanes cuya boca es del diámetro de cinco estadios; es decir, el exceso perjudica a la película en lugar de beneficiarla.

Popultura recomienda no verla, aunque si lo que buscan es que su acompañante busque refugio en usted, si usted es hombre, o refugiarse en su acompañante, si usted es una dama...tampoco es una buena idea ir a verla, las imágenes son impresionantes, pero no atemorizan.

martes, 17 de noviembre de 2009

Engríete esta Navidad

Qué mejor que un maravillosos y excelente comic book para navidad, leerlo con tu taza de chocolate caliente y un buen corte de panetón (con mantequilla si deseas). Así es amigos, para esta navidad, y si están interesados, estoy trayendo desde Estados Unidos los siguiente comics:


1. Gren Hulk/Red Hul: Edición HC, recién salido al mercado este mes, cuenta con 304 páginas con el arte de Ed McGuinness, Arthur Adams y Frank Cho, además con los convers de Ed McGuinness. El precio es de S/. 120.00



2. X-Men Wolverine/Gambit Victims: De la serie Marvel Premier Classic HC, llega esta aventura guionizada por Jeph Loeb y dibujada por Tim Sale. Precio S/. 60.00



3. 100 Bullets Vol 1. y Vol.2 TPB: Una serie que no necesita presentación, escrita por Brian Azzarello con el arte de Eduardo Risso. El precio de cada volumen es de S/. 30.00




4. Superman/Batman Vol. 7 The Search for Kryptonite TPB: La aventura epica de Michael Green y Mike Johnson, dos de los escritores de la serie "Heroes". El mejor equipo del mundo tiene una nueva misión: Recolectar toda la kriptonita alrededor del mundo sin importar quién se cruce en su camino. Precio S/. 40.00



Esas son algunas de las cosas que estoy trayendo, sin embargo, como siempre estoy al tanto de sus pedidos, cualquier comic que deseen lo puedo traer, siempre y cuando ustedes estén de acuerdo con el precio.


Cualquier consulta la pueden hacer a mi correo angellotangherlini@gmail.com


Saludos,

Angello

domingo, 15 de noviembre de 2009

Lo que se viene

Amigos fanboys, el cine nos va trayendo sorpresas año a año, y ahora, les presento los teaser trailers de algunas películas, que si bien es cierto no son un masterpiece, prometen mucha diversión.

Se viene Kick-ass, una adaptación del comic guionizado por el gran Mark Millar y dibujado por el excelente John Romita Jr.




Fue uno de los primeros juegos para computadora, luego fue remasterizado para la Play Station one, y finalmente tuvo una saga de tres entregas para la Play Station 2...Y ahora, basándose en la misma trilogía desarrollada para la Play Station 2 llega: El Príncipe de Persia - Las Arenas del Tiempo.



Y para terminar, un clásico del terror. Esta vez de la mano de Michael Bay, regresa Freddy Krueger, el monstruo de Elm Street, en una versión remozada que genera expectativas



Y esto es solo una muestra de lo que trae el séptimo arte en los próximos años. Si tienen tiempo dense una vuelta por la el canal Visio Trailers del You Tube, donde hay bastante material como para pasarse medio día pegado al monitor de la PC.

sábado, 14 de noviembre de 2009

Comentario abierto al grupo Kingdom

Este es la transcripción del comentario hecho en el blog de Comics, a propósito de la última columna de Comics.21 publicada en el diario Peru.21:
Estimados amigos de Kingdom Comics, he podido leer en varios blogs dedicados al tema del comic, críticas sobre la columna que se viene publicando, ya hace dos martes, en el apartado cultural del diario Peru.21, y lo que se dice, en varios puntos es cierto. Escribo esto porque considero que su labor es importante en la movida comiquera nacional, por lo que siento mucho respeto por el grupo, y por lo mismo, debo decir que concuerdo con la crítica, no puede ser que la columna de este ultimo martes haya bajado en calidad de manera diametralmente opuesta a la primera publicación de la columna. La redacción no era buena (por no decir que era pésima), que es un punto que se puede y debe mejorar. Se habla de intereses económicos, de que los dueños del diario quieren ganar un poco más de dinero vendiendo más diario, atrayendo a los comiqueros nacionales, y es cierto, bastante de eso debe de haber, ¿Pero eso es malo? claro que no, ellos ofrecen un producto, que es atractivo para cierto público, que se adiciona al público que normalmente compra el diario, y genera mayores ingresos, hecho que sucedía los miércoles y sábados, y ahora martes, repito, el problema no es ese; el problema es que ese interés por vender más derive en publicar artículos de bajísima calidad. Cuando salió la noticia de la columna, no dudé ni un minuto de escribir un post sobre esto en mi blog, porque soy consciente de que es una idea genial el darle espacio al comic en el apartado cultural de un diario. Ahora sigo pensando que es una idea genial, y que la columna debe y tiene que continuar, pero por favor, háganlo bien, con productos que sean atractivos, no solo para los que buscan la columna, sino también, para que los que no tienen ni una pizca de conocimiento sobre el mundo del comic se sientan atraídos, para que la comunidad comiquera en el Perú sea numerosa, y eso no solo impulsará una mayor cantidad de ventas de comics que publique Peru.21, sino también generará un interés en desarrollar este bello arte en nuestro país. Espero no contrariarlos amigos de Kingdom Comics, pero el respeto que se merecen, para mi, como un grupo con años de experiencia, me hace sentir en la obligación de comentarles lo que pienso respecto a este nuevo proyecto que es la columna en el diario. En todo caso, sí creo que en el grupo hay una persona que ha demostrado su gran nivel de redacción, y es el señor Fernando Franco, porque no sentarse a discutir el tema a publicarse en la columna, definir y delimitar la versión final a publicarse y que, la persona con capacidad de redacción, lo traslade a blanco y negro. Es una recomendación según lo que se ha podido ver en los numerosos post que contiene este blog.

Creo que era importante decirlo con un comentario en el blog de Comics.21, muchos no compartirán mi sentir, pero que el Grupo Kingdom es un grupo importante en el país, en lo que a la movida comiquera se refiere, y por respeto hacia ellos hay que hacer notar los defectos o errores que se puedan cometer en el camino.

Saludos.

martes, 10 de noviembre de 2009

CONAMYC: La aventura recién comienza

Cuándo se está sediento, tan solo una gota de agua puede hacerte levantar y seguir hasta conseguir una más, eso es suficiente para seguir avanzando, tan solo una gota. Pues bien, entre el 6 y 8 de noviembre a los sedientos fanboys peruanos no nos dieron una gota, de porrazo nos dieron un oásis que sació a toda la comunidad friki. Y es que lo que se vivió en el primer CONAMYC (digo primer, porque espero y necesitamos que sean más) fue una verdadera fiesta, fue algo merecido para los fanáticos de los comics, mangas, series de TV y películas. Fue increible ver a tanta gente con las mismas aficiones que uno y en un mismo lugar, stands que vendían figuras de acción de superhéroes de la Marvel o DC, miniaturas, comics, mangas, videos de series (anime básicamente), posters y deversos souvenirs que hacían de este evento una verdadera convención.




Por cuestión de tiempo, solo pude asistir el día sábado. En una primera vuelta por el local pude apreciar a grandes rasgos todo lo que se estaba exponiendo en los diversos stands, esa fue mi caminata de reconocimiento, para luego pasar a investigar cada puesto detenidamente. Creo que uno de los puntos altos de este evento estuvo en la gran cantidad de comics que se ofrecian, especialmente los más antiguos, qué digo antiguos, casi prehistóricos. Con estos "chistes" retrocedí en el tiempo, no podía creer que tuviera frente a mi las aventuras de Tom y Jerry, Lorenzo y Pepita, Archie, La Pequeña Lulú, y demás comics que solía leer cuando tenía ocho años, fue increible y los precios más increibles aún (y me refiero a lo barato que estaban). Cómo no mencionar al stand de Peru.21 y todos, absolutamente todos los comics que han sido publicados a la fecha, además, por la compra de comics te regalaban el poster que tu quisieras, lamentablemente yo tengo todos los comics, pero la persona que estaba en el stand se apiadó de mí y me permitó tomar un poster, mis preferencias se inclinaron por el de Batman Hush.




En la misma zona donde se encontraban los comics de Peru.21, que podríamos llamar la "zona comiquera", se encontraban los muchachos que hacían dibujos en vivo, y la verdad es que genera envidia ver que rápido y con qúe facilidad van desplazando el lápiz sobre el papel y creando imágenes impresionantes. En esta zona también estaban los comics de MED, pudiendo, por fin, conocer al gran Martín, estrechamos las manos y hasta una foto me tomé con este gran artista, intercambiamos una palabra y otra estrechada de manos a manera de despedida. Cabe mencionar que en el centro de esta "zona comiquera" había un mural para que la gente pueda dibujar y dejar sus mensajes, y vaya dibujos que tenía este mural.

Como se podrán haber dado cuenta, pase un buen rato con los amados comics, y cada cierto tiempo me volvía a dar una vuelta por el lugar. Sin embargo, no es lo único que había, en un momento logré incursionar en la zona de gamers, con varias máquinas de juegos arcade, y una maqueta impresionante de Super Mario Bros, pido palmas para el creador. En esta zona de juegos, bien escondido, pude distinguir a un stand con mesitas, me fui acercando lentamente, y a medida que lo hacía, podía distinguir que en las mesas, dos muchachos jugaban con cartas, y además las cartas la vendían en el stand. La emoción me embargo, claro, como no lo iba a hacer, pensé que se trataba de Magic, aquel maravilloso e ingenioso juego de cartas que casi hace que jale dos cursos en el tercer ciclo de la universidad...pero no era Magic, era algo mejor que Magic, eran las cartas de World of Warcraft. Casi pierdo el conocimiento, era demasiado, dos de los mejores conceptos en diversión fusionados en uno solo, el mejor juego online hasta el momento, y el juego de cartas más ingenioso y divertido, todo en uno, demasiado. Gracias a Dios logré escapar sin comprarme un deck, porque de lo contrario, me hubiera olvidado del mundo tal cual lo conozco y hasta hubiese perdido mi trabajo.

Y así fueron pasando las horas, viendo el concurso de Cosplay duo, que para mi lo debieron ganar Mario y Luigi, tratando de entender que quisieron hacer Batman y Gatubela en el escenario, y riéndome con la osadía de Seiya y Chaka de Virgo. Luego entraron al escenario los participantes del Cosplay individual, hubo de todo un poco, hasta dos Jack Sparrow que quedaron para el olvido. Fue con el fin de estas presentaciones que se dio inicio al show de la noche, la presentación de Homero y Marge Simpson, en realidad de los artistas que hicieron sus voces hasta hace algunos años, pero para todos nosotros, para todos los presentes, eran Homero y Marge Simpson.

Se puede decir en pocas palabras que la presentación de Humberto Vélez y Nancy McKenzie fue un verdadero show. Qué energía tiene el señor Vélez, un showman, a decir verdad, cada vez que hablaba con la voz de Homero Simpson y decía: Cerveeeezaaaa o Rosquiiillaaa, todo el recinto estallaba en carcajadas y en palmas. La historia que relató fue divertida y llena de mensajes positivos, definitivamente estos invitados realzaron el evento, dejaron grata impresión entre todos los asistentes, lo que explica la inmensa cola que se formó para la firma de autografo. Felicitaciones y agradecimientos a los organizadores del evento por permitirnos conocer de cerca a estos fabulosos artistas.

Ya para terminar, y como no todo es perfecto, creo que es necesario señalar algunos puntos en contra en lo referido a la organización del evento.

Se notó una terrible desorganización durante el concurso de Cosplay Duo, creo que este hecho mermo en algunos casos la performance de ciertos grupos. El encargado del audio y de la proyección de las imágenes, o era novato o estaba distraido con tantos disfraces excelentes. Pero no solo hubo fallos en el sonido durante la presentación del concurso de Cosplay, sino también cuando Salomé subió al escenario y quiso empezar a cantar. Otro punto de la desorganización se pudo percibir al momento de la entrada, no tenían boletos, yo pague mi entrada y a cambio no me dieron nada, solo me dijeron que ingrese, es decir, ningún comprobante de pago, nada, si alguien hubiese querido, me podía botar del evento, porque no tenía ni un boleto ni cualquier otra cosa que demuestre que yo había pagado mi entrada, y cuando reclamé mi boleto, lo que hicieron fue darme un boleto, pero de los de cortesía. Finalmente, a pesar de que el espacio era amplio, que es algo sumamente bueno, la distribución de los stands no era de los mejor, el espacio de comics me pareció sumamente reducido y hacinado, teniendo en cuenta cuanto espacio sobraba, pero esto ya es una exquisitez.

Pero ojo, estos puntos en contra son propios de la inexperiencia en la organización de este tipo de eventos, nadie lo hubiera hecho mejor, estoy seguro de eso, es más, nadie se hubiera atrevido. Por eso, la gente organizadora de CONAMYC merece unas fuertes palmas y de pie. Creo firmemente que esta iniciativa debe replicarse, y de manera más exacta (así como dije al principio) este no debe ni puede ser el último CONAMYC, esperemos que esta movida siga creciendo.

Saludos y hasta noviembre 2010 con el II CONAMYC (¿Qué bonito se ve con los número romanos no?)




Un videito para que se deleiten.

jueves, 5 de noviembre de 2009

Imperdible Conversatorio en el Conamyc

¿Tienes idea de cómo se hace un comic? ¿Sabes qué pasos debes seguir? Y si tienes estos conceptos claro, ¿Sabes lo que debes hacer para publicarlo y venderlo?. Pues si necesitas que estas interrogantes sean absueltas de la mejor manera, no te puedes perder este conversatorio.

Este sábado a la 1:00 pm se realizará una excelentísima charla sobre todo lo que implica crear y vender comics en el Perú con la participación de Renso y Amadeo Gonzáles (Carboncito) y David Galliquio (Lito el Perro). La charla estará enfocada en dos temas: el aspecto creativo (yendo desde concepción de idea hasta diseño) y el aspecto comercial (yendo desde publicación hasta ventas). El evento estará moderado por Gianco de Ciudadano POP. No se la pueden perder.

La cita es este Sábado 7 de noviembre, a la 1:00 pm. ¿En donde? por supuesto que en el enveto del año, el CONAMYC, Parque de la Imaginación - San Miguel

martes, 3 de noviembre de 2009

Los Extraterrestres regresaron ya...


Quién no recuerda aquella escena en la que una bella dama, con un traje rojo, abre la boca de manera exagerada y empieza a engullir una rata...algo realmente asqueroso e impresionante para una serie de televisión, sobre todo para esos años, los añorados ochentas. Pues bien, quién no sabe que esa escena pertenecs a V Invasión Extraterrestre, una serie de ciencia ficción que en nuestro país era transmitida por el canal 2 y que narraba la llegada de aliens humanoides a nuestro planeta, cuya visita era, según ellos, en son de paz, para luego descubrirse que en realidad eran una especie de reptiles carnívoros y lo que en realidad querían eran robar nuestra preciada agua y utilizarnos como comida y/o soldados. Una trama un tanto sosa, pero que tuvo cierta pegada, al menos en nuestro país, ya que era una de las series más sintonizadas, y sin temor a equivocarme puedo apostar que toda la familia se reunía los domingos por la tarde a ver cada nuevo capítulo de esta serie.

Esta serie, empezó a emitirse en Estados Unidos desde el año 1983. Su primera temporada esta compuesta de tan solo 5 episodios, que podrían verse como cinco películas para televisión, y en gran medida así es como se les considera a los mencionados episodios, los que conforman una miniserie en lugar de una temporada estándar de cualquier serie de televisión. La segunda temporada ya cuenta con 19 episodios, llegando emitirse a duras penas hasta el año 1985, año en el que la serie fue cancelada, dejando inclusive, en el último capítulo, la trama inconclusa. Es por ello que hubieron varios intentos de continuar la historia. Se propuso continuar con una serie que sea la secuela de la original o en su defecto con una película para televisión que tome la trama en donde se quedó la serie cuando fue cancelada; sin embargo todas estas propuestas no tuvieron asidero, lo que querían los directivos de la cadena dueña de los derechos era un remake más que una secuela, y esta idea durmió el sueño de los justos por algunos años.

Pero ahora ABC retomó el asunto, y este 3 de noviembre se acaba de estrenar el episodio número uno del remake de la serie original de los ochentas, ambientando la trama a la actualidad y mejorando en cierta medida el guión. Lo que queda claro es que estamos frente a una versión más oscura, sin uniformes rojos chillones, cascos dorados y anteojos de sol de la década de los '80. Al parecer los escritores y dueños de la cadena, han puesto toda la carne en el asador para que en esta oportunidad la serie no caduque en la primera temporada. La tecnología existente ha permitido mejorar las escenas, y en sí todo el concepto de la misma. Como dije, se está imprimiendo un ambiente modernista a esta serie, de tal manera que no solo los melancólicos ochenteros podamos "pegarnos" con esta serie, sino también las nuevas generaciones le agarren el gusto.

Para esta remake, la ABC y su productor ejecutivo Scott Peters (Los 4400) han anunciado que planean un total de cuatro temporadas, que tendrán entre 13 y 22 episodios cada una. Como mencioné líneas arriba, se había especulado con una continuación de la serie original por parte de Kenneth Johnson, quien produjo los primeros episodios en 1983. Incluso escribió una novela llamada "La Segunda Generación", en la que detalla hechos que nunca fueron explorados en la serie original, ya que debió dejar la producción de la misma. Sin embargo, la ABC optó por realizar una remake, probablemente esperando obtener más televidentes sin obligarlos a ver la serie original.

De esta manera amigos fanboys regresa a las pantallas, estado unidenses por lo pronto, V Invasión Extraterrestre, y espero que pronto podamos verla por el cable aquí en Perú, y sino ¿para qué está el Internet?

Les dejo algunos trailers de la serie










Saludos

sábado, 31 de octubre de 2009

La movida se pone fuerte


Por fin, lo que los fanáticos del comic nos mereciamos, información comiquera de calidad, semanal y a través de un medio masivo. ¿De qué estoy hablando? pues de la columna que se estrena este martes 3 de noviembre en el diario Peru.21, la columna denominada Comics.21, que de acuerdo a lo publicado en el blog del mismo nombre "...nos mantendrá informado de lo último en los cómics, reviews, comentarios, páginas web recomendadas y muchos datos más, que serán de interés de todos nuestros seguidores y fanáticos a nivel nacional". Así que aquello que tanto estuvimos reclamando, por fin se hizo realidad, lo que demuestra que la movida del comic en el Perú va creciendo poco a poco, y a paso seguro. Debemos de agradecer inmensamente por esta iniciativa a Peru.21 y a sus socios en esta aventura, el grupo Kingdom, porque, que duda cabe, que al recibir los comentarios sobre esta idea en el blog, han sido impulsores de la misma. Y ahora se hizo realidad. Pero se debe reconocer principalmente y sobre todo a los fanboys quienes somos los verdaderos amos y señores de la movida comiquera en el Perú, con nuestros blogs, nuestros comentarios y nuestra participación estamos haciendo posible que el comic y la cultura popular sigan alimentandose y creciendo.
Saludos, nos vemos

miércoles, 28 de octubre de 2009

Comics a tus manos

Amigos, si les es dificil conseguir comics a buen precio en nuestro país, dejen de sufrir, vengo a ofrecerles una alternativa. Tengo la posibilidad de traer comics directamente de Estados Unidos cada dos meses, de cualquier editorial: Marvel, DC, Dark Horse, Image, Vertigo, o de la editorial que ustedes prefieran.

¿Qué tiene que hacer? pues unicamente hacerme sus pedidos vía correo electrónico, les hago saber el precio, cuándo se los estaría entregando (porque es delivery) y la forma de pago. Cualquier otra duda la podemos absolver por correo o por esta misma vía

Así que ya saben amigos, olvidense de los sobre precios, yo les ofrezco una alternativa para que puedan evaluar su conveniencia o no.


Ahora mismo en Stock tengo los siguiente números:

- Green Lantern The Sinestro Corps War TPB Vol. 1 y 2 a S/.60.00 cada volumen
- Preacher TPB Vol. 1 y 2 a S/. 60.00 cada volumen


Saludos y gracias por su atención.

lunes, 26 de octubre de 2009

Astonishing X-Men en movimiento


Las coincidencias son así. Estando a algunos días de que Peru.21 y el proyecto Comics.21 retomen la publicación de Astonishing X-Men, me doy con la sorpresa de que esta pronto a salir el motion comic de Atonishing X-Men, que es una adaptación en multi-episodios de la trama ganadora del premio Eisner escrita por Joss Whedon y John Cassaday. Y mayores son las coincidencias si nos percatamos de que el estreno del primer episodio es este miercoles 28 de octubre, al igual que el estreno de la publicación en el Perú del tercer volumen de Astonishing.

Pero qué es un motion comic. Utilizando las páginas originales de los comic, se trata de dar animación a las mismas, a traves de la superposició, deslizamiento y acercamiento o alejamiento de las imágenes, de tal manera que se logra un efecto parcial de movimiento; agregandole a esto efectos de sonido y claro, las voces de los personajes. Es un híbrido interesante, un paso intermedio entre la animación propiamente dicha y los comics. En su corta historia, los motion comics abarcan desde la no tan buena adaptación de Watchmen hasta la no tan mala adaptación de Spider Woman (de Brian Michael Bendis).

¿Qué tenemos que hacer para ver los episodios de Atonishing X-Men?. Pues como dije al principio, los episodios estarán disponibles en la misma página de Marvel, pero también como iTunes para Iphones o Ipods, ahhh, pero no se desanimen, el hecho de que esté en la red nos da la posibilidad de que los genios de la informática que abundan por la red, nos permitan tener versiones para otros formatos de reproducción para tu psp, teléfono celular, o cualquier reproductor mp4.

Así que ya saben, este miercoles 28 empiezan las emisiones de los capitulos de Astonishing X-Men versión motion comic, y también se retoma la publicación de la patrulla mutante en nuestro país, no nos perdamos ninguno de los dos estrenos.

Dejo con ustedes el enlace a la página de motion comics de Marvel: http://marvel.com/motion_comics
y también el trailer: